BOOK & DIARY
Aniela Ovadiuc & Daniela Frumușeanu
September 6 - 24, 2012
The exhibition was opened by the writer Dan Mircea Cipariu. During the exhibitional event taking place on Wednesday, September 12, 2012, at 7 p.m., George Nicolae Năstasie’s Jurnal filosofic 1994–2007 / Philosophical Diary 1994–2007 / was launched.
Foreword: Daniel Cristea Enache, literary critic The two artists operated with the image transfer, with the intervention, tuning and collage. They used personal techniques. The subject is more than a pretext. The Diary & the Book are a happy encounter between the visual sign and the symbiosis of the message and form.
|
Aniela Ovadiuc and Daniela Frumuşeanu’s creation, approaching, as plastic expression, two different artistic means – ceramics and textile printing –, meets under the concept of a book. This object book, the common element of the two artists, is not only a mere string of ideas, but a way aiming to illustrate their own past experiences and feelings. The book becomes a diary and an introspective analysis rendered through a special symbolistics. Moreover, it acquires curative/therapeutic valences both for the artist and for the beholder…
Aniela Ovadiuc and Daniela Frumuşeanu reveal themselves into an object diary book. In each of its 12 pages, Aniela approaches her own life archaeologically. Through an effort of affective memory crossing her childhood, with its happenings and sensations, Aniela discovers and re-discovers herself. The artist explores the psychological time in the way Marcel Proust does it in À la recherche du temps perdu, by stepping into a time-dictated inner adventure, while discovering subconscious experiences, rendered in codified messages and graphic signs. Aniela re-enacts her past not as a used-up duration, but as an exercise of effective perception. Through her book, Aniela is looking for her own life: “My diary has 12 pages. 12 is my number, my birthday,and, incidentally or not, it contains a lot of symbolic connotations. The inner covers are rendered in white and black – white is the future, it’s going to be put down, black is what I can neither utter, confess or write… The information, the sensations and the happenings deposited in my subconscious are placed there. The other pages render the members of my family, certain special people whom I have called “masters”, my friends or close acquaintances, some important characters in my life, and, last but not least, I, the person who opens and closes the diary.” Daniela Frumuşeanu rounds off the Diary Book through alchemy of feelings. The artist renders the shadow of the book using essentialized expressions: she surrounds the gallery, wraps it up in symbols directly related to her own thoughts and outcome experiences. Her diary is not only a confession on art and life, but also an act of courage. Thus, the memory book becomes art&therapy. “The art cures the souls, and our creative actions,irrespective of their nature, have a magic and redeeming character.” The huge – 2 m-high – book has a strong impact upon the beholder, reminding, in my opinion, Ion Bitzan’s installations. Due to its augmented dimensions, Aniela Ovadiuc’s and Daniela Frumuşeanu’s messages are much more visible. Text: Raluca Băloiu Curator: Aniela Ovadiuc |
activate any image to enter the slideshow mode >>>
|
Aniela OVADIUC:
„Mi-am asumat acest dublu rol de curator şi artist“ „Colaborarea mea cu Daniela Frumuşeanu a început în 2010, în cadrul unui proiect româno-american, numit «Vestul întîlneşte Estul», o sesiune de lucru dezvoltată, de asemenea, pe ideea de carte-obiect. Daniela este un om extrem de energic; coordonează numeroase proiecte şi îşi susţine puternic studenţii. Constatînd pasiunea comună pentru carte, am fost interesată de a dezvolta o relaţie profesională dincolo de respectiva poveste a întîlnirii dintre Est şi Vest. Am ales să lucrez cu Daniela Frumuşeanu, dincolo de afinităţile dintre noi, pentru a realiza o interferenţă între două medii artistice distincte, în cazul acesta ceramică şi artă textilă. Cel mai important este că expoziţia arată aşa cum ne-am dorit. Au existat mai multe probleme pe parcurs, pe care nu le mai amintesc deoarece acestea au fost depăşite. Expoziţia de la Galateea reuneşte practic două jurnale. Amintita galerie este, într-adevăr, modernă, iar expoziţiile organizate încă de la reînfiinţarea sa, în 2011, sînt de înaltă ţinută. De altfel, Galateea a intrat şi în circuitul internaţional. Un proiect de expoziţie trebuie să se adreseze în primul rînd spaţiului avut la dispoziţie. Este deosebit de important ca lucrările să poată fi privite cum doreşte artistul, să poată fi puse în evidenţă şi să trăiască laolaltă cu celelalte artefacte. Am dorit să realizez o expoziţie aparte, prin care să spargem monotonia, prin care să arătăm că se poate face ceva şi altfel decît este obişnuită toată lumea. Am dorit, de asemenea, să spargem, la figurat vorbind, perspectiva spaţiului închis al galeriei. Revenind, cartea-jurnal pe care o propun conţine principalele etape ale traseului meu în timp, dar şi profesional. O pagină este dedicată familiei, o alta călăuzitorilor mei, profesori şi oameni care au exercitat o puternică influenţă asupra mea. Există o filă specială cu prietenii. Am imortalizat şi o sumă de personaje din cercurile socio-profesionale în care am activat. Coperţile interioare sînt una albă şi una neagră, în ideea că unele lucruri nu pot fi mărturisite, iar altele urmează a fi scrise. Pe pagina albă am lipit file extrase din jurnalul personal, scrise de mînă, acestea putînd fi luate de vizitatorii expoziţiei. Nu este vorba despre jurnalul original; am copiat pasaje pe o hîrtie veche, îngălbenită şi nu am folosit copiatorul, ci am preferat să caligrafiez respectivele pasaje. Munca de curatoriat este energofagă şi cronofagă, fiind pe o cu totul altă lungime de undă decît cea artistică. Mi-am asumat acest dublu rol de curator şi artist pentru a controla cît mai bine punerea în practică a proiectului iniţial. În prezent, clasificările privind arta nu mai sînt atît de rigide ca în trecut, modul de abordare s-a schimbat, tehnicile mixte ocupînd prim-planul activităţii multor artişti. Transmiterea mesajului devine mai importantă decît mediul artistic.“ |
Mihai Plămădeală, “Book & Diary at Galateea”,
in "Observator cultural". Galateea Gallery opened its autumn “stage” on September 6, 2012, with a new (double) exhibitional event: the “Book” of Aniela Ovadiuc, artist and curator, and the “Diary” of Daniela Frumuşeanu, artist and lecturer at the National University of Arts in Bucharest. It’s about a four-month association whose common denominator is the mixed-media approach. The stakes is the part–whole relationship, i.e. that between the original and its reproduction. The exhibition consists in an installation made of two elements: Aniela Ovadiuc’s object book, having 2 × 2 m mobile (wooden) sheets, with images inserted on ceramic (plates) accompanied by calligraphied texts, and the Daniela Frumuşeanu’s 20 m textile band (decorated with printed images), which starts from the “book” covers, crosses the floor and three of gallery’s walls. The leitmotif is given by the letters and by the way they alternate with the images. The installation has been conceived by taking into account the space of a gallery (this time, Galateea), of a museum or of a cultural institution: a library, a faculty of humanities, etc. 
|